![[Entrevista] Hablamos con Younha sobre su nuevo álbum](https://i0.wp.com/www.coreacultura.com/wp-content/uploads/2021/12/YOUNHA_PR-IMG-02.jpg?resize=360%2C180&ssl=1)
«1/N o One Over N» son una banda Indie coreana que nos ha enamorado últimamente, y nuestros compañeros de Ikigai Producciones han conseguido que ¡podamos entrevistarles para CoreaCultura!
1/N debutó en Junio de 2017 y trabajan bajo la discográfica Sugar Records. Los miembros se conocieron en la universidad y desde entonces están juntos. ¡Vamos a conocerles!
CC: Por favor, presentaos
-Encantados de conoceros, somos 1/N (One Over N). Somos una banda indie de Corea del Sur. Muchas gracias por vuestro apoyo. Esperamos veros en España pronto 🙂
CC: Please, introduce yourselves.
–Nice to meet you, we are 1/N(One Over N). We are indie rock band from South Korea. Thank you so much for your support. We hope to see you in Spain soon 🙂
CC: ¿Cómo se convirtió «Share our youth, OVRN» en vuestro lema?
-Intentamos describir nuestra banda con una frase «cool». La juventud no se trata de la edad. Creemos que cada persona que vive su vida con pasión y sueña con un mañana mejor tiene juventud. Queríamos compartir este lema con otros a través de nuestra música.
CC: 2. How it became “Share our youth, OVRN” your motto?
-We tried to describe our band in one ‘cool’ phrase. Youth isn’t just about age. We believe everyone who lives their life with passion and dreams for a better tomorrow has youth. We wanted to share this motto with others through our music.
CC: Habéis dicho que no podéis encajar vuestra música en un único género pero, pero ¿os sentís más cómodos cantando o tocando instrumentos en algún género en específico?
-Empezamos como una banda indie rock, creemos que es la raíz de nuestro género musical.
CC: You said you cannot put your music in one genre but, do you feel more comfortable in one specific genre singing and playing instruments?
We started as a indie rock band, we think that is the root for our music genre.
CC: La COVID ha sido difícil para todo el mundo. ¿Cómo la llevasteis (como artistas y personalmente)?
-La COVID fue realmente inesperada para nosotros también. Estábamos planeando un montón de conciertos en 202 pero muchos fueron incapaces de realizarse. No había otra opción que hacer música. Sin embargo, pensamos que conectar con nuestros fans era importante. Así que planeamos hacer nuestro concierto «2020 OVRN» via online el 26 de Diciembre. Aunque no pudimos conocer a nuestros fans en persona, pudimos comunicarnos con ellos online, y fu muy divertido.
CC: Covid was difficult for everyone. How did you go through it (as artists and personally)?
– COVID was certainly an unexpected situation for us too. We were planning to do lots of concerts in 2020 but most of them were unable. There were no other choices than making music. However, we thought connecting with our fans was important. So we planned to do our concert ‘2020 OVRN’ via on-line on December 26th. Though we couldn’t meet our fans in person, we could communicate with them on-line, and it was a lot of fun.
CC: ¿Cómo entrasteis cada uno en el mundo de la música?
– Hoon Choi (Guitarra): Compré mi primera guitarra cuando tenía 18. La tocaba como hobby. Conocí a 1/N en la universidad y se volvieron mi primera (y última) banda. Hes escuchado música desde que era muy joven, pero creo que me puse serio con ella cuando empecé en 1/N.
Yehyun Kim (Guitarra): Cuando estaba en el instituto, aprendí a tocar la guitarra por primera vez en una academia y después fui a la universidad y toqué con mis compañeros de banda por primera vez.
Myungsoo Kim (Bajo): He escuchado música desde que era joven. Solía cantar junto a la música en la TV y recuerdo practicas las canciones que mi madre aprendió en clase de canto por mi mismo.
Sungkyu Shin (Vocalista): Desde pequeño siempre me gustó cantar. Entonces tuve algunas oportunidades de estar en el escenario en el colegio. Me hizo darme cuenta de que me encantaba cantar enfrente de la gente. Hasta entonces, estaba acostumbrado a cantar solo. Después de entrar a la universidad conocí a buenos amigos para cantar juntos y formamos la banda.
Soonwoo (Bateria): Empecé a tocar la batería en 2010 cuando empecé una banda en la universidad con mi amigo (antiguo 1/N). Como crecí escuchando buenas bandas de música, siempre quise estar en una banda algún día. Escogí la batería porque estaba fascinado con su sonido y energía.
CC: How did you each enter the music world?
– Hoon Choi(Guitar) : Bought my first guitar when I was 18. Played it as a hobby. Met 1/N members in college and became my first(and last) band. I’ve listened to music since I was very young, but I think I got serious into music as I started to do 1/N.
Yehyun Kim(Guitar) : When I was in high school, I learned how to play the guitar for the first time at a guitar academy. and I went to university, I played band music with my band friends for the first time.
Myungsoo Kim(Bass) : I’ve been listening to music since I was young. I used to sing along to the music on TV and I remember practicing the song that my mom learned in singing class by myself.
Sungkyu Shin(Vocal) : Since I was young, I always loved to sing. And then I had a few chances to get on the stage during my school time. It made me realize that I love to sing in front of people. But until then, I used to sing alone. After coming to college, I met GOOD friends to sing together and we started the band.
Soonwoo(Drums) : I started hitting drums in 2010 as I started a school band in college with my friend (Former 1/N). As I grow up listening to great band music, I always wanted to be in a band someday. I picked drums to play in a band because I was fascinated by their sounds and energy.
CC: ¿Qué diríais que es la parte más difícil de estar en una banda?
-Poco presupuesto. Bloqueo de escritor. Dificultades creativas.
CC: What would you say is the most difficult thing about being part of a band?
–Thin wallet. Writer’s block. Pains of creativity.
CC: ¿Cómo elegís el tema de las letras? ¿Os basáis en alguna experiencia propia o recuerdos?
-No todo lo que escribimos lo hemos experimentado, pero está mayoritariamente basado en nuestras experiencias. Sería algo entre experiencia y creatividad.
CC: How do you decide the theme when we talk about the lyrics? Do you write it based on your own memories or experiences?
-Not everything we write is what we have experienced, but is mostly based on our experiences. It would be somewhere between experience and creativity.
CC: Aunque os conocisteis en el 2010 no fue hasta el 2014 cuando formasteis la banda, ¿hay alguna razón? y ¿Por qué decidisteis empezar la banda?
-Del 2011 al 2014 estábamos en el servicio militar/fuerzas aéreas realizando nuestro servicio militar obligatorio. Cuando finalizamos nos juntamos de nuevo para divertirnos como banda. Era divertido crear nuestras canciones juntos, así que queríamos seguir adelante. Y aquí estamos ahora.
CC: Although you met in 2010, you didn’t become a band until 2014, why? And, why did you decide to become a band?
-From 2011 to 2014 we were in the army/air force for serving our mandatory military service. After we finished the military service, we got together again to have fun as a school band. It was fun to make our songs together so we wanted to keep going further. And now we are here.
CC: ¿Cuál fue la inspiración detrás del nuevo álbum?
-Trabajando en las canciones, tratamos duro de encontrar el tono y el sonido que encajará con la música. Mientras escuchábamos canciones de otras buenas bandas, tratamos de enriquecer nuestras canciones con una variedad de muestras y sonidos.
CC: What was the inspiration behind your new album?
-Working on the songs, we tried hard to find the tone and sound that went well with the music. While listening to songs from other great bands, we tried to enrich our song with a variety of samples and sounds.
CC: ¿Qué mensaje queréis transmitir en vuestra title track?
-En «HARD TO SAY IT´S OVER» desde la canción 1 (Intro) hasta la 8 (Untitled), queríamos que nuestros oyentes sintieran como si tuvieran un concierto completo. Creamos la lista mientras actuábamos en directo, así los oyentes disfrutarán de la música con varios ambientes y sentimientos.
CC: What message do you want to transmite with your title track? (EP Album)
-In ‘HARD TO SAY IT’S OVER’ From track 1 (Intro) to track 8 (Untitled), we wanted listeners to feel as if they had a full concert. We made our setlist as we perform live so that listeners enjoy the music with various vibes and feelings.
CC: ¿Cuál diríais que es vuestra canción favorita de «It is hard to say over»? ¿Y de todo vuestro trabajo?
-SoonWoo Soy MyungSoo Kim: Hero (Demasiados dolores de cabeza, amamos el resultado).
-Sunkyu shin: Thorns in me
-YeHyun Kim y Hoon Choi: Untitled
CC: What would you say is your favourite song from “It is hard to say it’s over”? And if you had to choose from all your songs?
–SoonWoo So(Drummer), MyungSoo Kim(Bass): Hero(Too much headaches, love the result)
-Sungkyu Shin(Vocal) : Thorns in me
-YeHyun Kim(Guitar), Hoon Choi(Guitar) : Untitled
CC: ¿Estáis trabajando en algún nuevo proyecto?
-Estamos planeando hacer más streamings online. Como no sabemos cuánto durará la COVID pensamos que sería bueno hacer más streamings online para conocer a nuestros fans.
CC: Are you already thinking about a new project?
We are planning to do more on-line streaming. Since we don’t know how long COVID is going to last, we thought it would be better to do on-line streaming more often to meet our fans.
